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いいです、これ。
久々に買って良かったと心から思えたアルバムです。
今日届いたばかりですが、何回も繰り返し聞いていますが、 聞き飽きないですね。 事故の後遺症を治療する一環として曲を作り始めたという 彼女ですが、凄いと思います。 |
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Worrisome Heart Verve おすすめ度: 価格: ¥ 1,100 円 (税込み) |
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いいです、これ。
久々に買って良かったと心から思えたアルバムです。
今日届いたばかりですが、何回も繰り返し聞いていますが、 聞き飽きないですね。 事故の後遺症を治療する一環として曲を作り始めたという 彼女ですが、凄いと思います。 |
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Worrisome Heart Verve おすすめ度: 価格: ¥ 1,100 円 (税込み) |
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12 Love Stories MILESTONE CROWDS おすすめ度: 価格: ¥ 3,000 円 (税込み) |
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クリスマスといえばこれ
20年以上前のCDが出始めた頃、父が購入してきました。
当時小学生だった私には衝撃的な作品で、人間の声はなんて素晴らしいのだろうと感銘を受けました。 以来、クリスマスにはこのアルバムしか聞いていません。 寒い冬の夜のろうそくの炎の揺らぎを思い浮かべてしまうような、シンプルであり豪華な、心が安らぐ一枚です。 素敵なクリスマスソングはたくさんありますが、一度はこちらも聞いてみてほしいなと思います。 |
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Christmas Verve おすすめ度: 価格: ¥ 1,462 円 (税込み) |
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なんと申しましょうか...
元々当たり外れの大きいアーティストと言われていますが,83年や84年のスタンダードジャズトリオの音と比べると聴くすべもないくらいがっかりしました。キースである必要がないように思えます。
ジャズが好きじゃない人が,今流行の言葉で言う「癒し系」の曲として聴くには悪くないかも知れませんが,再起を期待していたジャズファンには期待外れでしょう。少なくとも私はがっかりしました。 まぁ,晩年と言えるような位置づけですし,全盛時代に「枯れ果てた」と考えると,自身を癒す演奏もいいかも知れません。これもキースであることには違いない訳で,このスタイルで新たなジャンル・新たなファンを掴んでくれればいいと思っています。 慢性疲労症候群という聞き慣れない病気のため、しばらく活動を休止していたキース・ジャレットは1998年録音の本作によって見事に復活した。自宅のスタジオで録音したソロ・ピアノ集。曲は<6>のメドレーの後半に自作を配している以外はすべてスタンダード&トラッド。それまで部分的にソロ・ピアノでスタンダードを演奏することはあっても、本作のようなソロ・ピアノによるスタンダード曲集というのは、キースにとってこれが初めてのことで、その点でも特筆すべき作品。 アプローチはいたってシンプルで、いかにメロディの美しさを伝えるか、その一点に心血を注いでいるかのような演奏だ。変わったアレンジで驚かせてやろうなんて下心は微塵もなく、誠心誠意、原曲の美しさを際立たせる純真無垢なプレイに徹している。この曲、こんなに美しい曲だったっけと感じ入る瞬間が何度も訪れる。すべてゆっくりしたテンポの演奏。バラード集といっていい内容だが、単なるバラード集ではなく、そこには敬虔(けいけん)なムードに包まれたキースならではの世界がある。(市川正二) |
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The Melody at Night, With You Universal/Polygram おすすめ度: 価格: ¥ 2,271 円 (税込み) |
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「ワルツ・フォー・デビー」の3倍美味しい
ビル・エヴァンスに駄盤はありませんがベストはこの一枚でしょう。
スリリングでダイナミック!ビル・エヴァンス・トリオならではの三位一体ジャズが堪能できます。 ビバップ~ハード・バップ時代のジャズ・ピアノは、右手でメロディを弾き、左手でコードを押さえるバド・パウエルのスタイルが基本形だった。しかし、ビル・エヴァンスは両手を自在に使い、マイルスが夢中になったモード・ジャズをピアノに移植、それまで聴かれなかったような斬新な演奏を行った。 また、パウエル型のトリオでは、ベーシストとドラマーは主役のピアニストをサポートする脇役にすぎなかったが、59年に結成したエヴァンスのトリオ(ベースはスコット・ラファロ、ドラムスはポール・モチアン)は、3者が対等の関係でインタープレイを行った。 エヴァンスのトリオは、何もかもが新しかった。その最初の成果を記録した作品が59年録音の『ポートレイト・イン・ジャズ』。本作は同じコンセプトによる61年の作品で、「ナーディス」「ハウ・ディープ・イズ・ジ・オーシャン」といった人気曲も演奏しており、エヴァンス・トリオのすばらしさを満喫できる名作だ。3人が互いのアイディアを交換しながら進めていく緊密な演奏が、スリリングであり感動的。(市川正二) |
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Explorations Riverside/OJC おすすめ度: 価格: ¥ 1,250 円 (税込み) |
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前作のファンとしては首を傾げてしまう。
クロスオーバーシーンで名高いドイツのDJ・プロデューサーチームのメジャー盤。
通算では三枚目のオリジナルアルバムになる彼らの新作は大変ソウルフル。 というか、最初聞いたときは本当にこれがあのJazzanovaなのか、ひょっとしてEW&Fのリミックス盤か何かじゃないのか?、と疑ってしまった。 作品の評価はリスナーがJazzanovaに対して持っているイメージで分かれるところだろう。 前作のファンにとって、このCDにおけるJazzanovaらしさは流麗な上モノの中に時々ノイズっぽい太い音が入ってくるところぐらいで、あとは首を傾げたくなるばかりだろう。 だが、JazzanovaのCDということを忘れてしまえば、先行シングルの二曲目や、一曲目は素晴らしいできだと思う。 |
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Of All the Things Verve おすすめ度: 価格: ¥ 1,983 円 (税込み) |
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ジャズバラッドを歌わせると世界一
日本ではサラ・ヴォーンやビリー・ホリデー程は知名度は無いだろう。
だがしかしスロージャズ・ジャズバラッドを歌わせると彼女に敵うシンガーはいないかもしれない。 Don't Explainなんて彼女のクリアヴォイスがとてつもない悲哀を誘い、ついつい歌詞までも読み入って、男の俺でも涙してしまいそうになる。 静かな哀愁誘うジャズヴォーカルを聞きたければ彼女だろう。 「ニューヨークのため息」というキャッチフレーズを思いついたのは誰なのか知らないが、たしかにヘレン・メリルはニューヨークの出身であるし、ハスキーヴォイスの哀感漂う歌声、インテリジェンスを感じさせる都会的な歌声は、ウディ・アレンの映画にもぴったりとマッチする。 ヘレンの最高傑作といえば、1954年に録音した本作できまりだろう。極め付きの<2>はコール・ポーターの名曲だし、ほかにガーシュウィンやロジャース&ハートらのメジャースタンダードを取りあげていて、選曲がいい。それらの曲を控えめに料理したクインシー・ジョーンズのアレンジも冴えている。そして、クリフォード・ブラウンの素晴らしいトランペットソロが聴けるのも本作の魅力だ。当時25歳だったヘレンのみずみずしい歌声と輝かしいブラウンのソロ。その絶妙なコンビネーションがなんともいえずいい。2曲目が突出したかたちで有名になってしまったけど、ほかの曲もすべてチャーミングだ。(市川正二) |
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helen merrill Universal Jazz おすすめ度: 価格: ¥ 1,303 円 (税込み) |
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Bobby McFerrinのベスト盤
Bobby McFerrinのベスト盤。世界的大ヒットになった「Don't Worry, Be Happy」に始まり、ビートルズのカバー曲2曲、マンハッタントランスファーとの競演「Another Night In Tunisia」、そして圧巻がChick Coreaとの競演「Spain」とHerbie Hancockとの競演「Turtle Shoes」。この「Spain」はいつ聞いても本当にすごい。声対ピアノで一歩もひけを取らないどころか、ピアノ演奏との間に緊迫感を作り出すことに成功している。この人は歌手なのか、楽器そのものなのか分からなくなるほど。「Blue Bossa」と「Freedom is a Voice」も味わい深い。手放しでおすすめ。 |
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The Best of Bobby McFerrin Blue Note おすすめ度: 価格: ¥ 1,524 円 (税込み) |
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まさに実った果実。黄金の一枚。
キャノンボールもそうだが、特に50年代をガムシャラに走ってきたマイルスにとって、この
一枚は実りの果実だったんじゃないかな。Kind Of Blueの定義付けは、ある種特別なのであれ だが、60年代以降、良くも悪くも貪欲に自らの道を開拓していった両者だが、ここではそんな ハングリーさとかストイックさとかとは別で、本当に悠然と心から音を楽しんでる感じが 伝わってくる。「Autumn Leaves」、「Somethin' Else」、「One For Daddy-O」では、音色、 フレージングともに見事なまでに安定したユニゾンを聴かせてくれる。ほんと艶然と微笑む ような気持ちになれる。 もう何度も聴いた一枚だが、昔は前述の両者とサム・ジョーンズの芯の強いベース音に感服 してたりしたが、年月たって聴いてみると、ハンク・ジョーンズのピアノ音は何とも温かい というか、心に沁みるというか、だんだん彼の凄さに気づいてくる。そう思って聞き返すと 以外に、この作品で彼は、おいしい所どりしてるのがよくわかる。彼の音を一音一音追って 聴くと何時までも飽きのこない贅沢さがあると思う。 あとキャノンボール名義じゃないともいわれてるが、何々ラストナンバー「Dancing in the Dark」の彼のアルトの、メロウにムード満点に歌い上げてるの聴いてロマンティックに 浸れば、あながち彼のその後の活躍を予感させる感がヒシヒシと伝わってきて、お膳立てでは あるが、間違いなく彼のリーダー作だよ。 ジャズの人気盤としてはトップ・クラスにランクされる屈指の名盤。マイルス・バンド時代のキャノンボールは1958年から59年にかけて、『マイルストーンズ』『ポーギーとベス』『カインド・オブ・ブルー』といったマイルスの諸作に参加したが、本作はまさにそうした時代の録音。契約上の関係でキャノンボールのリーダー名義になっているが、実質上のリーダーはマイルスだったといわれる。 確かにアルバムのハイライトはマイルスの絶妙なミュート・プレイが冴える<1>。この曲はジャズのレパートリーとしては間違いなくベスト3に入る人気曲だが、それもすべて本作におけるマイルスの名演ゆえ。だからこの1曲を聴くために買っても絶対に後悔はしないはず。 リズム・セクションが腕達者ぞろい(ハンク・ジョーンズ、サム・ジョーンズ、アート・ブレイキー)という点も魅力だ。ジャズって難しそうと思っている人がいたら、まずこのアルバムから聴くことをすすめる。そしてこのアルバムを聴いてつまらないと思ったら、ジャズとは縁がなかったということ。(市川正二) |
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Somethin' Else Blue Note おすすめ度: 価格: ¥ 1,404 円 (税込み) |
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奇跡的快演
1950年代のイーストコースト・ジャズを代表するだけでなく、モダン・ジャズの最高傑作一つとしてあげられる本作は、ジャズのもつアドリブ芸術の一つの極点ともいえる。早くから、豪快なトーンとイマジネーティブな楽想を発揮していた、ソニー・ロリンズだったが、自らの過剰な才能を疑うかのごとく、数度の一時的引退によって雲隠れすることを繰り返した。この傑作は、復帰したマックス・ローチ=クリフォード・ブラウンのクインテット参加の後吹込みされたものであったが、成熟しつつあったロリンズがブラウンの死によって、一気に完成されたプレイを見せた奇跡的快演である。モリタート、セント・トーマス、ブルーセブンなどどれをとっても、音色、フレージング、リズム感、アドリブの意外性に優れた名演である。まさに50年代ジャズの古きよき時代を現代に伝えるモダン・ジャズの必須アイテムであろう。ワーデル・グレイの死、デクスター・ゴードンの低迷、ジョン・コルトレーンの未完成にあった56年におけるテナー・サックスのずば抜けた金字塔である。 |
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Saxophone Colossus Prestige おすすめ度: 価格: ¥ 1,250 円 (税込み) |